著名作曲家、湖南师范大学音乐学院院长廖勇：
著名湘籍音乐大师廖勇：音乐中的“口音”与时代担当
师从“配乐泰斗”赵季平，廖勇先生展现出了非凡的音乐才华。从歌剧、音乐剧、舞剧、影视剧、话剧到交响乐、艺术歌曲创作，他广泛涉猎，展现出全能作曲家的风采。身为北京歌剧舞剧院艺术总监、北京音乐家协会副、湖南师范大学音乐学院院长，他用独特的音乐语言，讲述着充满中国韵味的动人故事。
廖勇的音乐生涯荣誉等身，他斩获了五个一工程奖、北京奥运会优秀歌曲奖、文化部新人新作奖、中国文联“中华情”创作一等奖等多项大奖。尽管荣誉等身，但他依然朝着更高的山峰迈进，不断在音乐创作上前进。
他的音乐创作，秉承了师傅赵季平的多元涉猎与精神。他深入歌剧、音乐剧、舞剧、影视音乐等各个领域，不断尝试和学习。他保持着湖南口音，将民族特色与音乐根基融入创作之中。他认为，音乐其实就是说话，优秀的音乐创作需要有特色，有“口音”，有中国的特色，有地方的特色，有戏曲的特色。
廖勇强调，很多音乐是用脚“写”出来的。他寻找适合自己的路径，将民族元素、民族基因和西洋呈现方式相结合。如他的作品交响组曲《大秦颂》，就是通过大量的史料研究和影视剧作品观摩，寻找语境，实现“用西洋乐器的嘴巴来说出中国音乐的语言”。
除了音乐创作，廖勇还十分注重舞台与讲台的衔接。他担任湖南师范大学音乐学院院长、教授和博士生导师，将自己的表演、创作、音乐理论传授给学生。他认为，如何将舞台与讲台实现无缝对接，是未来艺术教育改革的一个方向。
身为湖南籍的音乐大师，廖勇在音乐中融入了大量的湖南元素，用音乐展现湖南的文化魅力。他的音乐作品不仅是音乐的创作，更是文化的传承。他的音乐之路，展现了一个有艺术追求、有文化滋养、有时代担当的音乐大师的风采。
廖勇的音乐生涯，是一段不断、不断前行的旅程。他用自己的音乐，讲述着充满中国特色的动人故事，为时代留下深刻的音乐印记。他的音乐之路，将继续引领中国音乐的创新与发展。湖南师范大学音乐学院：孕育音乐人才的摇篮
自1958年湖南文艺学院创立以来，湖南师范大学音乐学院已走过近六十载春秋。历经数十年的建设与发展，音乐学院在全国范围内拥有显赫的声誉，为湖南、中南地区乃至华南地区输送了无数优质音乐人才。学院通过严谨的教学育人，以文化软实力推动区域经济发展和文化艺术繁荣。
音乐学院现有本科、硕士、博士学生约一千五百人，教职工一百二十余人，其中包括多位享有国家级荣誉的教授和学者。学院设有音乐学、音乐表演、舞蹈学及音乐表演（中外合作办学）四个本科专业，并设有多个研究中心和创作中心。值得一提的是，学院在2011年获得了音乐与舞蹈学的一级学科博士点授权，并在之后数年内通过了多项重要评估，标志着其在音乐教育领域的领先地位。
近年来，学院大力引进国内外音乐领域的优秀人才，包括享誉世界的作曲家赵季平、原中央音乐学院院长王次炤等，以及多位国内外知名的音乐家和教育家。这些人才的加入为学院的音乐学科发展注入了新的活力，使其跻身全国一流学科之列。
音乐学院重视音乐人才的培养，建立了多个师生艺术团，如潇湘爱乐交响乐团、潇湘国乐团等。学院还注重与国际国内的交流与合作，发挥自身优势，促进学院的快速发展。在人才培养方面，音乐学院强调与市场和现实的紧密联系，培养具有实践能力和创新意识的音乐教育人才。
谈及与其他独立音乐院校的差异，湖南师范大学音乐学院的代表廖勇强调其更加注重“育”字。他认为音乐教育人才的培养不能脱离时代、市场和现实。廖勇以其独特的“用户”思维，推动学院在招生和人才培养上更加依托实践和用人单位的需求。他强调教师的技法的重要性，认为教师的责任重大，必须确保传授的知识和技能准确无误。
随着美育的全面普及，廖勇认为音乐在人的发展中的作用不可忽视。他强调我们要在书本之外，培养孩子们的想象力、创作力，让音乐成为美育教育强有力的手段。随着国家国际地位的提高，文化输出是必然的趋势。廖勇认为，目前我们在文化输出方面还有待提高，主要问题在于创作的创新性不高和作品特性不强。他强调创作要有中国音乐的“特产”性，敢于用中国的色彩讲中国的故事，强调文化自信。
廖勇还表示，开放是强大的关键，无论是艺术还是音乐，都需要开放。湖南师范大学音乐学院将继续引进国内外优秀人才，加强交流与合作，旨在打造省内一流、国内领先的音乐人才培养基地，实现学术研究水平和综合实力在全国的领先地位，为国家的文化输出贡献自己的力量。廖勇坚信：“音乐，作为一种世界共通的语言，是我们的灵魂得以自由飞翔的翅膀。我们的根深深扎根在中国这片富饶的土地上，我们的脚步坚实，决不离地。中国的艺术家们有责任将独特的中国韵味传播至世界的每一个角落，展示我们最璀璨的瑰宝，以此开启世界的大门。”
这位才华横溢的音乐家，以其独特的音乐理念与才华，收获了众多荣誉与奖项。他谦虚地表示，自己的成就只是不断攀登山顶过程中的一步。他想知道自己能否攀登到更高的山峰，能否最终登上音乐的巅峰。这需要他始终保持坚韧不拔的精神，不断前行。
在漫长的音乐道路上，廖勇也曾经历过放弃与消沉的时刻。他心中那团永不熄灭的火焰始终燃烧着，为他驱散彷徨与迷茫。这团火焰既代表了他对音乐的深沉热爱，也象征着他对于家乡的无尽眷恋。
每当谈及家乡，廖勇总是满怀深情。他说，家乡就像他随身带着的一本字典，里面的文化和情感丰富而深厚。无论何时何地，只要需要，他都可以随时翻开这本字典，找到归属感和灵感。家乡的情感与记忆，如同音乐的旋律，永远流淌在他的心中。
（金惠子报道）廖勇的故事激励着我们，让我们明白坚持与热爱是成就梦想的关键。他的音乐之旅，是一场充满挑战与机遇的征途，而他始终不忘初心，坚守信仰，用音乐传递情感，用才华照亮舞台。