电视剧《山海情》的成功意味着什么

电视剧《山海情》的成功，再次验证了现实主义创作的艺术价值和社会价值的巨大影响力。这部作品以其深刻的历史变迁和生动的民间描绘，赢得了逾18万观众的高分评价，口碑持续推高。

卞天歌和邵岭指出，电视剧《山海情》的成功，不仅仅是对现实主义创作传统的继承和发展，更是为现实题材影视创作树立了一个典范。这部作品所呈现的现实主义创作范式和美学原则，深受观众喜爱，从上世纪90年代的农村题材三部曲到新世纪后的作品，都以此为基础，打动了无数观众的心。

近年来现实主义的创作传统在影视行业中遭遇了一些挑战。随着大量资本的介入，部分影视作品以扩大市场和获取盈利为主要目标，导致现实主义题材的作品被边缘化。但《山海情》的火爆，却让人们看到了现实主义作品的巨大潜力。

这部电视剧不仅是一部扶贫题材的电视剧，更是一部怀抱着塑史追求的电视剧。它展现了上世纪90年代宁夏西海固地区人民易地搬迁、艰苦开拓的奋斗史，折射了自改革开放以来中国长达40多年的反贫困壮举。这样的题材，与当下主流收视人群之间的时空距离虽然遥远，但却引起了年轻人的强烈共鸣。

对于一部分年轻观众而言，《山海情》触发了他们关于乡村的记忆与想象，唤醒了他们血脉深处的乡土情怀，为他们提供了一次难得的精神寻根之旅。而对于另一部分年轻观众而言，这部剧则引领他们重新认识、解读这个五彩斑斓的乡土中国，让他们更加深入地了解中国史和改革开放史的宏伟篇章。

剧中的情节和人物塑造，展现了西海固人民的埋头苦干、扶贫的拼命硬干与国家扶贫政策的为民。这种真实而深刻的描绘，让观众们感受到了历史的张力与生命的感染力。作品对西北风貌、人情的描摹也唤起了各地区观众共同感知的集体记忆，与脚下这片土地血脉相连。

《山海情》的成功，不仅是对现实主义创作传统的继承和发扬，更是对年轻一代的深情呼唤，让他们了解这片土地上的历史与现状，激发他们的家国情怀。这部作品的可贵之处在于，它让年轻人更加深入地了解了中国的伟大领导和改革开放的辉煌成就，更加珍惜这片土地的深厚底蕴。影视作品正是情感的传递者，它们将民间的苦乐、悲欢、梦想与追求娓娓道来，引领观众走向未来。《山海情》这部佳作让我们确信，优秀的现实主义影视作品不仅凝聚审美共识，更凝聚情感共识，展现了其在价值层面的独特意义。

在现实中寻求艺术，在艺术的映照下影响现实，这是现实主义作品真正抵达受众的关键。艺术作品不仅要艺术地反映现实，更要将影响现实作为最高目标。《山海情》便是这样的典范之作。

在实践层面，《山海情》为影视领域的现实主义创作树立了一座标杆。过去一段时间，影视领域的现实主义创作面临阻梗乃至断裂，很大程度上是因为对创作的高要求。真正的现实主义作品不仅要遵循现实主义的创作法则，更要秉持现实主义的创作态度，忠实于现实，艺术地真实反映现实，并以影响现实为最高目标。

许多观众对《山海情》的匠心创制津津乐道。从演员的方言、红晕、皱纹，到旧物件道具的年代感，剧组营造了一种质朴粗砺的艺术风格，呼应西海固地区的原生态环境。剧组以高细节还原度创造了浓郁的生活质感，将生活的土气息和泥滋味传达给观众，激活他们的生活经验。评论家戴清的看法与笔者不谋而合：这是一种真实美和善的呈现，是艺术似真性的建立，既是作品审美焕发的过程，也是观众共情的重要原因。

值得一提的是，《山海情》展现了优秀现实主义作品与演员表演之间的正向互动关系。演员们坚守现实主义创作态度，以专业水准雕琢作品。观众评价他们在作品中的表演自然自如，求“真”而不求“戏”。他们的表演让观众完全沉浸在角色中，成为角色本身，而非空洞的符号。

《山海情》的成功预示着优秀的现实主义影视作品将为演员提供更广阔的舞台和更公平的机遇。当很多演员被悬浮剧毁了演技，当中年女演员陷入无戏可拍的困境时，《山海情》等优秀作品的出现将提升表演水准的门槛，让好演员有剧可拍，让演技不佳的演员被淘汰。这将进一步推动影视产业的发展。

正是从这样的角度，《山海情》成为了现实题材影视作品的一个范例、一块高地。《山海情》的成功激励了文艺工作者满怀热情投入生活，用丰富、多样化的艺术手法提炼生活、展现生活，为人民抒怀、为时代放歌。这部作品让我们看到了现实主义影视作品的无限可能性和潜力。