微光计划升级的科幻网大 微像文化的IP开发

七万元能拍摄怎样的科幻电影？《孤岛终结》给出了答案。广告导演王人超凭借极其有限的预算，成功拍摄了一部时长六十分钟的独立科幻电影，并荣获多个奖项。这部小成本电影用有限的场景和后期技术讲述了一个充满科幻精神的末日故事，获得了外媒的高度评价。

这部电影的诞生也给微像文化的CEO张译文带来了启示。微像文化作为国内领先的科幻IP开发公司，一直积极投身于科幻影视的开发。为了进一步推动科幻题材的发展，微像文化与映美传媒联手推出了“微光计划”，旨在开发“强类型+科幻”的网络大电影项目，《孤岛终结》作为首部作品闪亮登场。

在微像文化的推动下，科幻电影的开发正在走出一种尴尬的状态。张译文认为，国内目前缺乏了解科幻电影创作的电影人，新人导演虽然有意愿但缺乏机会证明自身实力。而许多影视公司在获得版权后，也因为各种原因迟迟无法推进项目。尽管如此，网生内容已成为科幻内容的孵化新路径，轻体量作品如《微能力者》、《执念师》等已经让观众看到了国产科幻内容的可能性。

目前，“微光计划”的第一期项目已经启动，除了已经成片的《孤岛终结》，还有新片《深空法则》等作品即将问世。张译文透露，第二期项目将以科幻爱情类型为主，剧本研发已经基本完成。这些作品除了科幻元素外，还融合了恐怖、悬疑等商业元素和精彩故事。“强类型+科幻”的模式更容易在当前被观众接受。

映美传媒作为共同出品方，在把握科幻网生内容市场和受众方面更有经验，因此在计划中承担了更多的选片工作。他们通过推出一系列项目来检测市场需求和观众口味，以降低投资风险。中影股份有限公司也加入了这一计划，看中了其背后的商业模式。

尽管网大项目只是起点而非终点，但张译文坚信，通过“微光计划”，可以在网生领域培育出更多优秀的科幻作品。《孤岛终结》在发行过程中得到了爱奇艺的认可，这给了张译文信心，她相信在加入大众喜爱的浪漫桥段和悬疑推理的深入科学和科技对人类生活的影响，能够为影视项目带来新鲜的气质。她表示，“微光计划”将坚持用成熟的科幻思维和框架来制作电影，而不是仅仅停留在表面上的科幻题材。

在数字时代的电影浪潮中，一种崭新的力量正在崭露头角。他们以独特的视角和无限的创意，给科幻电影领域带来了无限的可能。《百鬼夜行街》的导演仲熙便是其中的佼佼者。这位从美国学习电影归来的90后导演，不仅拥有广告与纪录片的丰富导演经验，还是一位科幻B级片的热衷者。

在仲熙的眼中，科幻与网大并非水火不容。她认为，《星球大战》开启了科幻电影的商业化时代，而在此之前，科幻电影多以B级片的形式存在，成本低廉却充满奇思妙想。这与今日的网络大电影有着异曲同工之妙。

《百鬼夜行街》这部作品，源于知名科幻作家夏笳的笔下世界。仲熙在改编时，巧妙地在原有科幻和恐怖元素的基础上，注入了更多适合电影语言的冲突性情节，使得这部作品更加引人入胜。

张译文也注意到了新人导演的独特之处。如王人超和仲熙这样拥有国外留学背景的电影新人，他们对科幻电影的创作和制作有着独特的理解和熟悉。在项目开发上，他们的想法往往超出常规，甚至连资深影人也难以企及。影视公司往往对让新人操刀大体量的科幻电影持谨慎态度。网大项目正是为这些新人提供了一个绝佳的试炼场。

在张译文看来，微像文化的眼光并不只在于单个项目的成功。他们更看重的是在这个过程中发掘能够驾驭科幻题材的影视新人和团队。孵化好的科幻故事，培养观众群体，为电影市场和视效商业片的未来积累力量。

“微光计划”的项目均由新导演主导，这些新导演如王人超等已有科幻作品，或如仲溪那样接受过专业电影训练，对科幻充满热情。制作团队以导演为中心搭建，张译文和他的团队对新导演们有着深入的了解，并期待进一步的合作。

一部投资在150-250万的网络大电影，或许在许多人眼中只能沦为俗套之作。在张译文眼中，这对于电影新人来说却是一次难得的锻炼机会。他坚信，一部60分钟的电影已足够展现一个导演的实力和个性。网大的受众和市场特性要求导演在科幻元素的基础上讲述吸引人的故事，这让新人们得以提前接受市场的检验。

“微光计划”的前三部作品即将在今年陆续开拍。为确保进度，微像文化为每个项目组配备了经验丰富的制片人和完备的主创团队。张译文表示，微像文化将继续以项目IP开发为主，同时着眼于培养新人、孵化电影项目，为未来打下坚实的基础。他们以独到的眼光和坚定的信念，在科幻电影的领域中前行，期待为观众带来更多惊喜和感动。