古装剧，一直都是观众喜爱的热门题材，几乎每年都会有几十部新剧播出，让人目不暇接。近年来古装剧的海报设计却让人有些困惑。
这些古装剧的海报，似乎陷入了一种固定的模式。迪丽热巴和任嘉伦的《与君初相识》所采用的“对视双人”海报设计，竟然成为了众多古偶剧的标配。无论是哪部剧的海报，似乎都是男女主角头对头，深情对视，仿佛整个世界都静止了。
背景设计也如出一辙，月亮或带有旋涡的背景似乎成为了最佳搭配。这样的设计虽然有一定的美感，但看多了就会让人感到千篇一律，缺乏新鲜感。
更让人无奈的是，这些古装剧中的发型设计也如此相似。看到这些海报，你甚至无法分辨出这是哪部剧的演员。这种缺乏创新的设计，不禁让人怀疑，难道这些剧组用的是同一个造型师吗？
除了“对视双人”海报外，还有一种常见的海报设计是男女主角默默对视，或者假装要亲吻的样子。无论剧情如何发展，海报一定要展现出男女主角之间的深情厚意，头发一定要飘起来，含情脉脉地看着对方。这样的设计虽然能够吸引观众的眼球，但过多的重复也会让人感到审美疲劳。
古装剧本身是一个充满创意和想象力的题材，但海报设计却似乎陷入了固定的模式。希望未来的古装剧能够更加注重海报的创意和设计，让观众眼前一亮。第四种海报风格解读
展现的是一种古典韵味中的勾兑情感。海报中，往往是男女主角近距离的互动，男主勾着女主下巴的瞬间，或是女主轻轻勾着男主，情感缠绵，深沉如海。字体设计尤为重要，飘逸而不失力度，如同古人笔下的行书，流转自如。白色的字体设计更能够凸显这种纯净的情感。这样的设计让人一眼就能感受到古偶中的那份情深意长。
第五种海报风格解读
此类型的海报给人一种情深如织的感觉。画面中，两位主角仿佛要拉手前行，一隅一角之间，情深意浓。角色的服饰随风飘动，仿佛穿越了时空的界限。背景设计简洁明了，没有多余的元素，更加突出了这种缠绵的情感氛围。这样的设计完美诠释了古偶中的那份深沉的情感纠葛。
第六种海报风格解读
男女主角各露出一半脸的海报设计，初看之下颇具吸引力。过多的使用这种设计会使之显得平淡无奇，缺乏新意。这种设计考验的是制作团队的创意与审美，如何在经典与新颖之间找到平衡，是这种设计的关键。
第七种海报风格解读
拥抱的海报设计在古偶中尤为常见。这种设计中，男女主角紧紧相拥，衣服的颜色搭配形成鲜明反差，如白色与红色、红色与黑色的碰撞，为画面增添了强烈的视觉冲击力。这种设计充满了浓厚的古典韵味，仿佛将观众带入了那个仙侠世界，感受到了那份仙气飘飘的浪漫。
第八种海报风格解读
单人侧脸的海报是古偶中常见的单人海报形式。尽管单人可以做多种姿势，但怼脸的海报仍然备受青睐。这可能是因为怼脸的海报更能展现角色的情感与内心世界，让人一眼就能感受到角色的魅力与故事的情感深度。树、湖等自然元素常作为背景素材，服饰的飘动效果更增添了古偶的仙气氛围。在海报设计的背后，一定要融入一些炫酷特效或电视剧名称的巧妙嵌入，这样观众才能感受到制作方的心血与投入。毕竟，没有这些花哨的元素，怎能凸显出作品的独特魅力呢？
第九类海报呈现的是男女主角背对背的情境，双方毫无眼神交流，冷漠地凝视镜头。仿佛彼此间存在着深重的仇恨，这种氛围的营造让人对剧集充满好奇。
第十种海报则让人困惑，名为“武侠”的电视剧实则却是“古偶”。海报中，两人摆出的武术架势令人期待，但衣服颜色的搭配却略显俗套，红黑、红蓝、白蓝的组合似乎难以突破。尽管如此，这些撞色搭配有时也能为海报增添一抹亮色。
至于最后一种海报，便是男女主角拥抱的大婚造型。这类海报虽然平淡无奇，但重点在于展现一个主要人物。他们的脸庞是海报的焦点，不可或缺。
优秀的古装剧海报也屡见不鲜。以陈坤和倪妮的海报为例，他们在光影的加持下展现出神秘感。树叶的遮挡使人物脸部更加具有朦胧美，比起直愣愣地露出大脸来，这样的设计更具吸引力。海报的设计不仅仅是为了宣传，更是对剧集精髓的诠释，值得细细品味。《如懿传》周迅单人海报赏析
周迅在《如懿传》中的这张海报可谓独具匠心。背景中，一对鸳鸯相依在墙，仿佛暗示着帝后的情感纠葛与不和。周迅的表情深邃，仿佛承载着无数故事，引人遐想。那堵鲜红的墙，更是凸显出东方之美的韵味，令人赞叹。
《无心法师》海报背后的故事
相比之下，《无心法师》的海报更是信息满满。从男主女主的挣扎，到井底被封印的新娘，每一个细节都透露着剧情的扣人心弦。这样的海报，让人一眼便能感受到剧情的张力，令人迫不及待想要一探究竟。
如今的海报设计，虽有趋同化的趋势，多是直接展示明星面部，缺乏剧情的透露和故事的延伸。仿佛在说：“快来欣赏我们的CP吧！”对于一部剧集而言，真正吸引观众的，难道不是其精彩的剧情和深入人心的故事吗？
这两部剧的海报设计，无疑为观众提供了更多的想象空间和对剧情的期待。在充满套路和同质化的现代海报设计中，这样的风格更显独特和引人入胜。